“黑白铺陈意蕴此，阴阳变幻木雕之。堪说赵氏生花笔，作画为文俱相宜”。这是我观看赵宗彪“天地人和，自在一刻”木刻展览后写下的一点感想。

宗彪钟情木刻，已有多年。我曾经亲眼见过他一刀刀在木盘上刻出生动的图案，如同书法家在宣纸上泼墨挥毫，绣花女在布帛上绣出山水花鸟；好似歌唱家一展歌喉，演奏家弹奏乐曲；犹如农夫在田野上耕作，渔民在海洋里捕捞。宗彪刻木时那种自得其乐的神情、精雕细琢的专注和挥洒自如的洒脱，我至今记忆犹新。

在他开始沉浸于木刻的前几年，我们隔三岔五见面，他有时一边刻木一边和我交谈，神情怡然。我看着他木刻作品越来越多，越来越精美。原先以为他只是为消遣，没想到他刻着刻着就把木盘刻成了艺术品，甚至可以说在雕刻与绘画之间另辟蹊径，为传统的木雕找到了一条独特的艺术门径。

最近由浙江工商大学出版社出版的《木上江南》一书，就是宗彪献给读者的一场木刻艺术盛宴。《木上江南》中所展现的木刻，分春夏秋冬四个部分。春之“锦锈”、夏之“葳蕤”、秋之“丰盈”、冬之“蛰伏”，二十四节气皆有相关的植物和人事，丰富多彩，趣味盎然。

我随意翻开此书，刚好看到立春这个节气，宗彪刻的是迎春花。细看左页所配文字，如此写道：“迎春花开，报告春天来到。用不了多久，江南的春光与春色，就会漫卷山河大地。”迎春花后面是一幅《春兰》，“吹面而来的风，还带着一丝丝的寒意。小轩窗内，春兰开花一朵朵。”《春兰》后面是《水岸》，“春到人间，溪流解冻，鸬鹚展翅，水岸烟汀好景时。”之后《水鸟》，“临水而立的水鸟，等待着即将到醉的美食。”之后《林间》，“早春的风穿过树林，林中的鸟儿感知到了春的气息，飞翔的身姿，越来越轻盈。”

迎春花、兰花、水鸟……木盘上的景物展现着春天的气息。在寒冬季节，这一切倍觉珍贵。我不禁想到，曾经肆虐的疫情，终将烟消云散，一切都将美好如初。人世间抗击疫魔过程中所展现出的温情与大爱，必将以各种方式刻入人类的记忆之中。

木刻是宗彪除了工作、学习和写作之外的另一种重要的生命状态。作为木刻艺术家、非遗传承人，这些木刻作品，体现了他对生活的热爱，构成了人生的一道亮丽风景。清代一位智者曾经说过读书的三重境界。他说“少年读书如隙中窥月；中年读书如庭中望月；老年读书如台上玩月。”这段哲言中所说的从少年到老年的读书境界，又何尝不是人生的三重不同境界呢？台上玩月，自由自在，潇洒倜傥，自是高境。但我想说，在“窥月”“望月”“玩月”之后，何不再来个“心中赏月”。我想这小小木盘，在构思与雕刻过程中，或许就是宗彪心中一轮皎洁的月亮，他在构思与创作过程中，或许就是在“心中赏月”。

翻看《木上江南》一书中的二十四节气木盘图案，我不禁问自己：我是否也可以把这木盘化为月亮，在心中“赏月”，感受生命的自在？（梁立新）